Installation view of Constantin Brancusi Sculpture, The Museum of Modern Art, New York, July 22, 2018–June 15, 2019. © 2018 The Museum of Modern Art. Photo: Denis Doorly

Il MoMA dedica a Costantin Brancusi una mostra che oltre alla scultura esplora le sue sperimentazioni

È stata prorogata fino a giugno la mostra dedicata allo scultore Costantin Brancusi al Museum of Modern Art. 11 sculture, disegni, fotografie, film e materiali d’archivio delineano in Constantin Brancusi Sculpture l’abilità nelle tecniche scultoree di materiali diversi, come il bronzo, il legno e la pietra, e lo studio che si celava dietro la produzione dell’artista. La mostra è curata da Paulina Pobocha, Associate Curator, e da Mia Matthias, Curatorial Fellow, Dipartimento di Pittura e Scultura del museo newyorkese, grazie al sostegno di Monique M. Schoen Warshaw.

  • Installation view of Constantin Brancusi Sculpture, The Museum of Modern Art, New York, July 22, 2018–June 15, 2019. © 2018 The Museum of Modern Art. Photo: Denis Doorly
  • Installation view of Constantin Brancusi Sculpture, The Museum of Modern Art, New York, July 22, 2018–June 15, 2019. © 2018 The Museum of Modern Art. Photo: Denis Doorly
  • Installation view of Constantin Brancusi Sculpture, The Museum of Modern Art, New York, July 22, 2018–June 15, 2019. © 2018 The Museum of Modern Art. Photo: Denis Doorly
  • Installation view of Constantin Brancusi Sculpture, The Museum of Modern Art, New York, July 22, 2018–June 15, 2019. © 2018 The Museum of Modern Art. Photo: Denis Doorly

Parigi e la nascita di un’artista

Dopo aver imparato le tecniche di intaglio nel suo paese natale, la Romania, Brancusi si trasferisce a Parigi nel 1904, dove studia all’École Nationale des Beaux-Arts per poi assistere Rodin per un breve tempo. Fonda il suo studio e si dedica alla scultura scolpendo marmo, travertino e arenaria, applicando le tecniche apprese in gioventù. Era solito ritrarre persone e animali, ma le sue sculture quasi si distaccano dal realismo giungendo alla soglia dell’astratto.

  • Constantin Brancusi. Mlle Pogany. version I, 1913 (after a marble of 1912). Bronze with black patina 17 1/4 x 8 1/2 x 12 1/2″ (43.8 x 21.5 x 31.7 cm), on limestone base 5 3/4 x 6 1/8 x 7 3/8″ (14.6 x 15.6 x 18.7 cm). The Museum of Modern Art, New York. Acquired through the Lillie P. Bliss Bequest (by exchange). © 2018 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris. Photo: Imaging and Visual Resources Department, MoMA
  • Constantin Brancusi. Fish. 1930. Blue-gray marble, 21 x 71 x 5 1/2″ (53.3 x 180.3 x 14 cm), on three-part pedestal of one marble 5 1/8″ (13 cm) high, and two limestone cylinders 13″ (33 cm) high and 11″ (27.9 cm) high x 32 1/8″ (81.5 cm) diameter at widest point. Acquired through the Lillie P. Bliss Bequest (by exchange). © 2018 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris. Photo: Imaging and Visual Resources Department, MoMA
  • Constantin Brancusi. Endless Column. version I, 1918. Oak, 6′ 8″ x 9 7/8″ x 9 5/8″ (203.2 x 25.1 x 24.5 cm). The Museum of Modern Art, New York. Gift of Mary Sisler. © 2018 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris. Photo: Thomas Griesel
  • Constantin Brancusi. The Cock.1924. Cherry, 47 5/8 x 18 1/4 x 5 3/4″ (121 x 46.3 x 14.6 cm). The Museum of Modern Art, New York. Gift of LeRay W. Berdeau. © 2018 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris
  • Constantin Brancusi. Bird in Space. 1928. Bronze, 54 x 8 1/2 x 6 1/2″ (137.2 x 21.6 x 16.5 cm). The Museum of Modern Art, New York. Given anonymously. © 2018 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris. Photo: Imaging and Visual Resources Department, MoMA
  • Constantin Brancusi. Maiastra. 1910-12. White marble, 22″ (55.9 cm) high, on three-part limestone pedestal 70″ (177.8 cm) high, of which the middle section is Double Caryatid, c. 1908. The Museum of Modern Art, New York. Katherine S. Dreier Bequest. © 2018 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris. Photo: Thomas Griesel

Lo studio sui piedistalli

Brancusi realizzava diversi oggetti funzionali, come sgabelli, caminetti, panchine, e piedistalli per le sue sculture, con cui riempiva il suo studio. Un ruolo importante avevano le basi per le sue sculture realizzate in legno, pietra calcarea e marmo, in quanto non solo fungevano da sostegno, ma diventavano parti fondamentali dell’opera d’arte.

Constantin Brancusi. Young Bird.1928. Bronze, 16 x 8 1/4 x 12″ (40.5 x 21 x 30.4 cm), on a two-part pedestal of limestone 9 1/4″ (23.5 cm) high, and oak 23 3/4″ (60.3 cm) high (carved by the artist), 47 5/8 x 18 1/4 x 5 3/4″ (121 x 46.3 x 14.6 cm). The Museum of Modern Art, New York. Gift of Mr. and Mrs. William A. M. Burden. © 2018 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris
Constantin Brancusi. Young Bird.1928. Bronze, 16 x 8 1/4 x 12″ (40.5 x 21 x 30.4 cm), on a two-part pedestal of limestone 9 1/4″ (23.5 cm) high, and oak 23 3/4″ (60.3 cm) high (carved by the artist), 47 5/8 x 18 1/4 x 5 3/4″ (121 x 46.3 x 14.6 cm). The Museum of Modern Art, New York. Gift of Mr. and Mrs. William A. M. Burden. © 2018 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris

Gli altri media

Oltre alla scultura, Brancusi si è dedicato a vari media, come il disegno, la fotografia e il film. L’artista ha scattato molte fotografie delle sue sculture, spesso riprendendole nel suo studio. Ma è con i film realizzati con il suo amico Man Ray, che sperimenta una nuova forma di espressione. Decide così di catturare il suo processo creativo: dalle fonti di ispirazione alla lavorazione del materiale.

Constantin Brancusi. View of the Artist’s Studio.1918. Gouache and pencil on board, 13 x 16 1/4″ (32.8 x 41.1 cm). The Museum of Modern Art, New York. The Joan and Lester Avnet Collection. © 2018 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris
Constantin Brancusi. View of the Artist’s Studio.1918. Gouache and pencil on board, 13 x 16 1/4″ (32.8 x 41.1 cm). The Museum of Modern Art, New York. The Joan and Lester Avnet Collection. © 2018 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris

La musica

Conoscendo la collezione di dischi di vario genere che l’artista possedeva, le curatrici hanno realizzato una playlist per l’esposizione. Un elemento decisamente originale che allo stesso tempo apre il dibattito sul tema, affrontato solo da pochi musei, dell’uso della musica per accompagnare la percezione visiva di un’opera.

Nella pagina del MoMA dedicata alla mostra è possibile vedere un video realizzato dall’artista ed esplorare l’allestimento tramite le foto.

Immagine in evidenza: Installation view of Constantin Brancusi Sculpture, The Museum of Modern Art, New York, July 22, 2018–June 15, 2019. © 2018 The Museum of Modern Art. Photo: Denis Doorly